Трябва ли едно дете да има талант, за да се занимава с музика? Или по-важното е каква среда създаваме около него?
Свикнали сме да свързваме уроците по пиано с ноти, упражнения и дисциплина. Но какво се случва, ако обърнем процеса? Ако първо научим децата да усещат музиката, да я разбират и да я преживяват, преди изобщо да седнат пред клавишите?
След години обучение и преподаване в чужбина една българска пианистка се завръща у нас с мисия да покаже на децата, че музиката не е задължение, а език. Език, чрез който те могат да изразяват себе си, да изграждат увереност и да носят това усещане със себе си цял живот.
Разговаряме със Силяна Шиляшка за музикалността, детското развитие и за това защо всяко дете има потенциал – стига да му дадем правилния старт.
Бихте ли се представили и разказали малко повече за своя професионален път като класическа пианистка и музикален педагог?
Силяна: Около мен винаги е имало музика – родителите ми свирят и пеят, а вкъщи имам акустично пиано още от тригодишна възраст.
Професионалният ми път започна в музикалната школа във Враца, където първият ми учител, Петър Карагенов, запали любовта ми към класическата музика. По-късно продължих обучението си в Кралската консерватория в Торонто, след това в Калифорнийския университет в Санта Барбара в класа на проф. Charls Asche, а магистратурата си завърших при проф. Милена Моллова в София.
Започнах да преподавам пиано още в 11. клас и от самото начало разбрах, че да умееш да свириш на високо ниво, не означава непременно да знаеш как се преподава, и то на начинаещи.
С годините школата ми в САЩ се разрасна, а учениците ми печелеха награди от фестивали и конкурси. Въпреки успехите им, усещах, че нещо им липсва. Тези иначе толкова добре подготвени деца, бяха твърде сковани като изпълнители.
Исках да се чувстват по-свободни в музицирането си – да разбират музиката, която свирят, и да изразяват себе си чрез нея; да бъдат уверени в себе си и да изпитват удовлетворение от това, което правят. Най-вече ми се искаше, след дългите ни години заедно, музиката да продължи да бъде част от живота им, а не да остане само спомен от едно досадно задължение през детството им.
Поради тези причини започнах да търся отговори извън традиционните методи на преподаване и така открих Music Learning Theory на Едуин Гордън — подход, който поставя музициране с разбиране в основата на музикалното развитие.
След години в чужбина сте избрали да се завърнете в България. Какво ви вдъхнови за това решение и как се роди идеята да започнете отново да преподавате тук?
Силяна: След години на обучение и работа в чужбина със семейството ми взехме нелекото решение да се завърнем в България. Това беше голяма промяна, но и възможност да започна нещо ново тук, на място, което е много близко до сърцето ми.
“Теорията за изучаване на музика” на Гордън ни показва един много естествен път за развиване на музикалността на децата, при който не е нужно да чакаме „талантът“ да се появи, за да поемем по него. Решението ми да започна да развивам тази методика тук е продиктувано от желанието ми да предложа на децата и семействата в България един наистина различен и смислен подход към музикалното обучение – подход, който има потенциала да докосне много повече деца и да им помогне да изградят истинска и трайна връзка с музиката.
Работите по методиката на Едуин Гордън и неговата Теория за музикалното учене. Какво представлява този подход и с какво се различава от традиционното музикално обучение?
Силяна: Според теорията на Гордън, децата усвояват музиката по начин, подобен на този, по който научават майчиния си език. Преди да се научат да четат и пишат на родния си език, те първо го слушат, имитират, разбират и говорят – така и в музиката децата първо слушат, имитират и импровизират. По този начин те изграждат вътрешно разбиране за музиката, което Гордън нарича аудиация – способността да мислим музикално.
В традиционното обучение често се започва с четене на ноти, което може да доведе до твърде механично свирене и неувереност, която само се задълбочава с времето. В подхода на Гордън първо се развива музикалното мислене – усещане за тоналност, ритъм, фраза и изразителност – а нотите идват по-късно като естествено продължение на този процес.
Теорията и философията на Гордън коренно промениха възгледите ми за музикалното образование и придадоха много по-дълбок смисъл и посока в работата ми.
Колко е важна музиката за развитието на децата в ранна възраст?
Силяна: Вече съществуват многобройни изследвания, които показват, че заниманията с музика сами по себе си не правят децата нито по-интелигентни, нито по-добри по математика. Затова е важно да гледаме на музикалното развитие като на ценност само по себе си.
Музикалните занимания по подхода на Гордън развиват креативност и въображение и помагат на децата да изразяват себе си чрез музика във всеки етап от тяхното музикални развитие. Всичко това им помага да изградят увереност в собствените си идеи.
Тук искам да вмъкна и нещо, което може да бъде полезно за родителите, които четат това. Детските песни, освен че са част от нашето национално наследство, имат и голяма музикална стойност. Тези на пръв поглед „опростени“ мелодии всъщност крият в себе си голям потенциал за развиване на музикално разбиране и креативност. Бих посъветвала всички родители да пеят тези песни на децата си и заедно с тях.
Как музиката влияе върху емоционалното, интелектуалното и социалното развитие на детето?
Силяна: Емоционално тя помага на децата да изразяват и разбират себе си. Чрез музика, те се научават да разпознават и преживяват различни емоции. В моето студио използваме „колелото на емоциите“, където са назовани над 100 различни емоции.
Интелектуално, музиката стимулира паметта, вниманието и способността да се разбират взаимодействия. Социално, тя създава усещане за общност. Аз преподавам в малки групи от 2-4 деца неслучайно. Когато децата музицират заедно, те се учат да слушат другите и да бъдат част от едно общо преживяване.
За мен най-важната причина да учим музика е самата музика – радостта от това да я създаваме, разбираме и изпълняваме.
На каква възраст можем да започнем да развиваме музикалността при децата?
Силяна: Децата се раждат с музикален потенциал. Те възприемат музиката много преди да могат да говорят. Когато около тях се пее и танцува, те започват да изграждат вътрешно усещане за тоналност и ритъм.
На по-късна възраст (4+ г.) тези преживявания се превръщат в основа за музициране с разбиране.
Кога и как разбираме, че едно дете има музикален талант?
Силяна: Важно е да знаем, че музикалния потенциал (предпочитам тези думи пред “талант”) не е нещо напълно фиксирано. Той се развива чрез средата, в която е детето. Според изследванията на Едуин Гордън, вроденият музикален потенциал на детето се развива най-силно до около 9-годишна възраст. След това той се стабилизира – тоест, продължава да се развива чрез обучение, но вече не се променя толкова силно под влиянието на средата. Много по-важният въпрос не е дали едно дете има талант, а каква музикална среда създаваме около него.
Нужно ли е детето задължително да има „талант“, за да се занимава с музика?
Силяна: Не. Това е дума, която почти не използвам. Всяко бебе се ражда с музикален потенциал, който може да развие. До каква степем ще бъде развит този потенциал зависи от средата, в която расте, и в начина, по който му се представя музиката. Когато обучението е естествено, последователно и подкрепящо, много деца могат да развият дълбоко разбиране и любов към музиката.
Как протичат вашите уроци и какво най-много радва децата по време на заниманията?
Силяна: В нашите уроци музиката се преживява активно. Децата слушат, пеят, учат ритми и други музикални елементи чрез движение и импровизация, като всички тези дейности постепенно развиват музикалния им усет и разбиране. Самата методика следва естествения начин, по който децата учат – чрез игра.
Още от самото начало работим с тонални и ритмични „мотиви“ – своеобразния еквивалент на думите в езика. С тях децата първо импровизират чрез пеене, а след това и на пианото.
Най-голямата радост за тях идва в момента, когато започнат сами да създават музика.
Къде могат нашите читатели да ви намерят, ако искат повече информация или желаят да запишат детето си на уроци?
Силяна: Най-лесно може да ме намерите в Инстаграм, @silianamusicstudio където може да научите как да подкрепяте музикалното развитие на вашите деца вкъщи, и да видите процеса ми на работа:)
